sábado, 14 de julio de 2012

Ciclo Shaw Brothers LOS CINCO VENENOS





 Hoy os traigo una nueva reseña de otro gran clásico del cine las artes marciales. Los cinco venenos fue estrena por la Shaw en 1978, y fue dirigida por el genial y prolifico Chang Cheh, director también de la genial  ''El Luchador Manco''.

La película nos cuenta la historia de un anciano maestro de kung-fu de la Casa de los Cinco Venenos que encarga a su último alumno la búsqueda de sus cinco alumnos más sobresalientes, especialistas en distintas técnicas, cada una con el nombre de un animal venenoso.
Pero nadie sabe quiénes son actualmente ni dónde están. El maestro tan solo tiene una información sobre una ciudad, y allí se dirige el último discípulo. Cuando llega a la ciudad se ve envuelto en una serie de intrigas, en las que van apareciendo los cinco venenos, no todos al mismo lado del bien y el mal.

                       

                       

En esta película se junto a lo mejorcito que había en el cine de artes marciales de aquel entonces. Pocas veces se han visto escenas de acción tan buenas como en esta película. Sin olvidar los cinco geniales estilos creados para ella: El ciempiés, el escorpión, la serpiente, el sapo y el lagarto.


                           

Ciclo Shaw Brothers LAS 36 CAMARAS DE SHAOLIN



Hoy os traigo la primera reseña de lo que espero que sean muchas referidas a esta gran y mastodontica productora China que lidero el mercado de Asia desde 1958, año de su creacion, hasta 1985 donde se pasaria al mercado de la television abandonando la industria del cine.
Esta pelicula es muy representativa de una epoca, conocida por el boom de las peliculas de artes marciales y las del genero del wuxia (accion con armas, sin usar Kung fu ). La dirige todo un icono de la epoca Chia-Liang Lui, mas conocido en occidente por Lau Kar-Leung, y protagonizada por Chia hui Lui, tambien mas conocido como Gordon Lui, famoso por aparecer en peliculas recientes como Kill Bill.

El argumento nos cuenta la historia de los patriotas anti-Ching, bajo las órdenes de Ho Kuang-han, se refugian en Cantón haciéndose pasar por maestros de escuela. Liu Yu-te, uno de los pupilos de Ho trabaja como mensajero y espía para los anti-Ching. Pero el general Manchurio Tien Ta descubre a los anti-Ching y ordena matar a Ho y al padre de Liu. Liu escapa al templo de Shaolin con la esperanza de aprender artes marciales y vengar la muerte de su padre. Liu es aceptado como alumno y es llamado San Te. Su progreso en las artes marciales es espectacular y por fin, con el consentimiento de los monjes, deja el templo para vengar a su padre y reclutar nuevos alumnos para Shaolin.

                                     

En mi opinion esta pelicula tiene escenas maravillosas, como la parte del entrenamiento en las distintas camaras del templo, en las que vemos como el protagonista lo da todo para ser el mejor y poder vengar asi la muerte de su padre. Es una una palabra espectacular.

                                

viernes, 13 de julio de 2012

El justiciero de la cuidad

                                        

Hoy traigo una pelicula sobresaliente, que ademas se convirtio en una saga muy popular. Su titulo original es Death Wish, fue dirigida por Michael Winner, estrenada en 1974 y protagonizada por un actor sobresaliente, Charles Bronson.

La historia nos situa en EEUU, cuando  Joanna Kersey y su hija Carol Anne hacen las compras en un
supermercado local. Tres delincuentes están haciendo estragos en el supermercado. Después de que ella pide al encargado supermercado que le entreguen sus compras en su domicilio. Los delincuentes observan la dirección en el ticket. La esperan en el apartamento, buscan dinero, y sólo encuentran 7 dolares. Los delincuentes a continuación violan a Carol y a Joanna. El yerno de Paul Kersey, Jack Toby llama a su suegro para decirle que Joanna y Carol está en el hospital. Paul llega al hospital y después de esperar con impaciencia, un médico le dice que su esposa ha muerto. La policía le informa que la probabilidad de capturar a los criminales es muy poco probable.
De regreso de un viaje de negocios a Arizona Paul trae un recuerdo de alli, un revolver. Que no tardara en usar contra unos maleantes en un parque por la noche. Esta tonica la repetira varias veces, crispando a la policia, aunque por el contrario la gente se alegrara enormemente por esos asesinatos, ya que se esta haciendo algo contra el crimen.

                      
                                

En mi opinion, esta pelicula es magnifica por el tema que trata, ya que hoy en dia se trataria de otra manera, y no se tildaria de heroe al protagonista. Esta pelicula forma parte de una extensa aunque repetitiva saga de cinco partes protagonizadas todas ellas por Charles Bronson, en las que siempre se repite la misma tonica de la venganza. Aunque las tres primeras partes son muy recomendables, yo me quedaria solo con la primera, ya que es la mejor.

                             


La fuga de Logan




Hoy os traigo una película, a la que se le puede considerar ciencia ficción distópica pura. Esta basada en la novela homónima de ciencia ficción distópica escrita por William F. Nolan y George Clayton Johnson. Dirigida por Michael Anderson en 1976 y protagonizada por Michael York, Richard Jordan, Jenny Agutter y Peter Ustinov.

La historia transcurre en 2274, los humanos viven en una gigantesca metrópoli en forma de burbuja donde servo-mecánicos computerizados cubren todas las necesidades y todo el mundo puede perseguir un hedonismo sin fin. Ese es el momento en el que todos aquellos que tienen 30 años deben ir al carrusel, un giratorio viaje a la eternidad y al supuesto renacimiento.

                       

Esta película merece cierta disculpa, ya que es hija de su tiempo. En los años 70, las películas abusaban de ciertas luces sicodelicas, sobre todo las fantásticas. El mejor ejemplo es Barbarella.
El film ofrece ciertas diferencias respecto de la novela original, la mas reseñable es que en el libro la edad limite es de 21 años.
En mi opinión es una película francamente divertida y entretenida. Con una buena factura, buenos actores y grandes efectos. Debéis verla sin duda.


                                  

domingo, 25 de marzo de 2012

El cuarto protocolo




Hoy os traigo una película de suspense inglesa estrenada en 1987, dirigida por John Mackenzie y protagonizada por Michael Caine y un joven Pierce Brosnan. La película esta basada en una novela del escritor ingles Frederick Forsyth, autor de "El día del Chacal", "Los perros de la guerra", "El expediente Odessa" y "El manifiesto negro", entre otras.

El argumento es el siguiente. El General Govorshin cabeza de la KGB, pone en marcha el Plan Auroira, un terrible complot que viola el Cuarto Protocolo y cuyo fin es destruir a la OTAN. La misión del comandante Petrofsky, agente número uno del KGB, es introducirse en Inglaterra y montar pieza a pieza una devastadora bomba atómica que explotará junto a una base militar estadounidense de bombarderos. 

                   

Una película totalmente recomendable para todos aquellos amantes del genero. Además siempre es un placer ver a estos dos grandes actores como Michael Caine y Pierce Brosnan trabajar juntos.

                                                               
                                                           FICHA ARTÍSTICA

MICHAEL CAINE                                                               JOHN PRESTON
PIERCE BROSNAN                                                             VALERIE PETROFSKY
NED BEATTY                                                                      BORISOV
JOANNA CASSIDY                                                             IRINA VASSILIEVNA

                                                         FICHA TÉCNICA

MÚSICA                                                                             LALO SCHIFRIN                    FOTOGRAFÍA                                                                   PHIL MEHEUX
MONTAJE                                                                         GRAHAM WALKER
PRODUCTOR                                                                   TIMOTHY BURRILL
IDEA ORIGINAL                                                              FREDERICK FORSYTH
DIRECTOR                                                                       JOHN MACKENZIE

                          

A better tomorrow



Hoy no os traigo una, sino tres películas pertenecientes a un genero poco conocido, el llamado Heroic Bloodshed. Este genero lo creo el celebre director de Hong Kong John Woo en la década de los 80, definido por la acción, amistad, honor y venganza.

                  

A better tomorrow estrenada en 1986 (traducido como Un mañana mejor), nos trae la historia de Ho y Mark pertenecientes al hampa, y Kit, el hermano pequeño de Ho, que es policía. Este último no sabe que Ho forma parte de la mafia, y cuando éste es detenido y su padre asesinado, será no sólo un shock para él, sino que le impedirá ascender. Cuando tres años más tarde Ho sale de prisión, se encuentra a Mark haciendo chapuzas en un garaje; su hermano que no quiere oír hablar mas de él, y además hay un nuevo jefe de la mafia quiere volver a hundirlo.
Esta película supuso un soplo de aire fresco en el cine de Hong Kong, y en especial el norteamericano con un melodrama lleno de fuerza que combina la acción de los filmes de gángsters con el toque de cinismo y grandilocuencia propio de los spaguettis westerns. En el papel principal se encuentra la gran estrella del cine asiático Chow Yun-Fat.

                                

Dos años mas tarde se estrenaría la tan esperada secuela, A better tomorrow 2 (traducida en España como Honor, plomo y sangre). John Woo se embarca en una secuela, de la que en este caso incluso escribe el guión, obteniendo otro título mítico del cine de acción asiático. Repite estrellato Chow Yun-Fat para una cinta cuya visión resulta, si cabe, más imprescindible que su predecesora para los amantes del género.

                                

Un año despues se estrenara la tercera y ultima parte de esta gran saga. A better tomorrow 3 Love & Death in Saigon, volviendo a repetir como protagonista el celebre Chow Yun-Fat, pero cambiando el realizador, ya que esta película no fue dirigida por John Woo, sino que fue realizada por el que había sido productor de la saga, el mítico Tsui Hark. Aunque ya no sera lo mismo es un buen final para la saga.

Solo deciros que estas películas son una muestra de que con talento y buenas ideas se pueden conseguir obras maestras como estas. Aqui os dejo los trailers, Que los disfruteis.



                                                             - A BETTER TOMORROW -


                                                        - A BETTER TOMORROW 2 -
                                                        HONOR, PLOMO Y SANGRE


                                                         - A BETTER TOMORROW 3 -
                                                      LOVE AND DEATH IN SAIGON

jueves, 8 de marzo de 2012

Triple X



Hoy os traigo una película que mezcla lo mejor de muchos géneros, pero sobre todo una fuerte influencia del cine de James Bond. Su titulo original es XXX y esta dirigida por Rob Cohen y protagonizada por Vin Diesel y Samuel L. Jackson. Se estrenó el 9 de agosto de 2002 en distintas salas de Estados Unidos y Canadá.

La película nos presenta a Xander Cage, alias XXX, un rompe-leyes. Nacido en Tijuana, Baja California, pero desde muy pequeño vive en los Estados Unidos. Es un entusiasta de los deportes extremos con propensión a la conducta rebelde. Después de robar y dejar caer en un puente (escena grabada en un puente cerca de Auburn) el Corvette de un senador por la prohibición de los videojuegos en California, es atrapado y el agente August Gibbons del Gobierno de los Estados Unidos le ofrece dos opciones, un trabajo para él o cumplir con una pena de prisión.

                                

Tras su estreno, la fama del actor Vin Diesel subió como la espuma tras protagonizar esta película y otra titulada The fast and the furious. Dirigidas ambas por el mismo director. Tres años después se estrenaría una segunda parte no tan buena titulada Triple X 2 Estado de emergencia protagonizada por el rapero/actor Ice Cube.

                                                                   FICHA ARTÍSTICA

VIN DIESEL                                                                           XANDER CAGE
SAMUEL L. JACKSON                                                         AUGUST GIBBONS
MARTON CSOKAS                                                               YORGI

                                                                  FICHA TÉCNICA

MÚSICA                                                                              RANDY EDELMAN
MONTAJE                                                                           CHRIS LEBENZON
GUIÓN                                                                                RICH WILKES
DIRECTOR                                                                          ROB COHEN

domingo, 4 de marzo de 2012

A Night At The Opera




Hoy os traigo lo que los expertos y yo consideramos el mejor disco de la carrera de la mítica banda Queen.
Es el cuarto álbum de estudio de la banda británica de rock publicado originalmente en 1975. Co-producido por Roy Thomas Baker y Queen, A Night at the Opera fue, en el tiempo de su lanzamiento, la producción más cara producida. Un éxito comercial, el álbum fue votado por el público y citado por publicaciones musicales como uno de los excelentes trabajos de Queen.
El álbum toma el nombre de la película Una noche en la opera de los hermanos Marx, que la banda vio una noche en el complejo de estudios durante la grabación. El álbum es famoso por tener los éxitos «Bohemian Rhapsody» y «You're My Best Friend», además de canciones conocidas del grupo como «Love of My Life», «Death on Two Legs», «Prophet's Song», «I'm in Love With My Car» y la versión de May y Taylor del himno británico.
Fue lanzado por EMI en el Reino Unido. En Estados Unidos lo publicó inicialmente Elektra Records, pero la discográfica Hollywood Records lo volvió a publicar en septiembre de 1991. El álbum llegó al número cuatro en este país y ha sido certificado como triple platino (tres millones de copias vendidas).

                               

Los miembros de esta gran banda fueron Freddie Mercury (Voz, piano y compositor), Brian May (Guitarra), John Deacon (Bajo, piano eléctrico y contrabajo) y Roger Taylor (Batería y percusión).

                                                                      CANCIONES

1 - Death on Two Legs (Dedicated to ...                   7 - Seaside rendezvous
2 - Lazing on a sunday afternoon                               8 - The prophet´s song
3 - I´m in love with my car                                        9 - Love of my life
4 - You´re my best friend                                        10 - Good company
5 - ´39                                                                    11 - Bohemian Rhapsody
6 - Sweet lady                                                         12 - God save the queen



                    
                                                          - BOHEMIAN RAPSODY -


                                    

                                                             - LOVE OF MY LIFE -

La Busqueda



Hoy os traigo una gran película, convertida en saga, con grandes influencias del genero de aventuras y con tintes históricos pertenecientes a la historia norteamericana. Estrenada en 2004, producida y dirigida por Jon Turteltauby protagonizada por Nicolas Cage, Diane Kruger, Sean Bean y Jon Voight.

La historia se centra en Benjamin Franklin Gates (Nicolas Cage), un historiador aficionado a la criptologia graduado en ingeniería mecánica por el MIT y en historia por la Universidad de Georgetown, descendiente de una familia de buscadores de tesoros, que cree en la leyenda de un tesoro escondido por los Padres Fundadores de los Estados Unidos, olvidado al cabo de los años. La primera pista le había sido dada al tatarabuelo de Ben, Thomas Gates en 1832 por Charles Carroll, el último firmante vivo de la Declaración de independencia de los Estados Unidos. El joven Ben recibió esta pista en 1974 por parte de su abuelo, John Adams Gates. Aunque John es demasiado mayor para buscar tesoros y su hijo Patrick ha dejado de creer en el tesoro, Ben jura que continuará la búsqueda de la familia Gates.

                              
Es trepidante y muy entretenida, consiguió recaudar mas del doble en taquilla lo que ayudo a rodar una segunda parte, con igual éxito que en la primera. La Búsqueda 2 El diario secreto.

                                                                       
                                                                   FICHA ARTISTICA

NICOLAS CAGE                                                             BEN GATES
DIANE KRUGER                                                            DRA. ABI CHASE
SEAN BEAN                                                                    IAN HOWE
JON VOIGHT                                                                 PATRICK GATES

                                                                 FICHA TECNICA

MUSICA                                                                         TREVOR RABIN
GUION                                                                           MARIANNE WIBBERLEY
                                                                                       CORMAC WIBBERLEY
FOTOGRAFIA                                                               CALEB DESCHANEL
PRODUCTOR                                                                JERRY BRUCKHEIMER
                                                                                       JON TURTELTAUB
DIRECTOR                                                                    JON TURTELTAUB


The Rocky Horror Picture Show




Hoy os traigo una película musical. Particularmente es un genero que adoro, y con el que me he criado. Lo que os traigo puede parecer algo raro en apariencia pero es una película divertida y producto de su época. The Rocky Horror Picture Show fue dirigida en 1975, basada en el musical del mismo nombre exibido en los teatros de Londres. Todavía hoy en los cines en los que se proyecta se puede oír al público corear sus temas, sobre todo el famoso Science Fiction Double Feature. La película, en sí misma, es un musical que honra, y al tiempo satiriza, las películas de ciencia ficción, en particular las producciones en blanco y negro de la RKO.

El argumento, que ya es de culto, trata sobre una pareja que, tras una avería en su coche, se ven obligados a pasar la noche en la mansión del Doctor Frank-N-Furter que celebra la convención de transilvanos con motivo de la creación de su criatura, Rocky Horror, un hombre perfecto cuyo "medio" cerebro pertenece a un delincuente juvenil.

                                     

Que se puede decir de esta película, es divertida, con unos números musicales geniales, y con unos momentos que se han convertido en leyenda del cine. Sin duda debéis verla.

           
                                                                   FICHA ARTÍSTICA

TIM CURRY                                                                            DR FRANK-N-FURTER
SUSAN SARANDON                                                              JANET WEISS
BARRY BOSTWICK                                                                BRAD MAJORS
RICHARD O´BRIEN                                                              RIFF RAFF

                                                                 FICHA TÉCNICA

CANCIONES, MÚSICA
Y LETRAS                                                                             RICHARD O´BRIEN
GUIÓN                                                                                 JIM SHARMAN
                                                                                             RICHARD O´BRIEN
PRODUCTOR                                                                      MICHAEL WHITE
DIRECTOR                                                                          JIM SHARMAN


lunes, 13 de febrero de 2012

El silencio de los corderos




Es una película estadounidense de 1991, dirigida por Jonatham Demme. Protagonizada por Jodie Foster y Anthony Hopkins en los papeles principales. Basada en la novela homónima de Thomas Harris, escrita en 1988 como secuela de El dragón rojo (1981), del mismo autor.

La película nos cuenta la historia de un psicópata conocido como Buffalo Bill, que esta secuestrando y asesinando a jóvenes mujeres por todo el medio oeste de Estados Unidos. Teniendo en cuenta que si conoces a uno puedes conocer al resto, el FBI, envía a la agente Clarice Starling a entrevistar a un prisionero demente que quizás pueda proporcionar una visión psicológica de la mente del asesino y pistas sobre sus acciones. El prisionero es un psiquiatra conocido como Dr Hannibal Lecter, un brillante asesino caníbal que únicamente se comprometera a ayudar a Starling si ella alimenta su curiosidad con detalles sobre su propia vida.

                     

Anthony Hopkins y Jodie Foster realizan unas interpretaciones inolvidables, premiadas con dos Oscars en este poderoso thriller tan cautivador como sorprendente. Esta increíble obra maestra gano cinco premios de la academia, entre los que estaban el de Mejor Director y el de Mejor Película.
Totalmente recomendable, así que verla, aunque es raro que no la hayáis visto.

                                                        FICHA ARTÍSTICA

JODIE FOSTER                                                                 CLARISE STARLING
ANTHONY HOPKINS                                                        HANNIBAL LECTER
SCOTT GLENN                                                                 JACK CRAWFORD

                                                       FICHA TÉCNICA

MÚSICA                                                                           HOWARD SHORE
GUIÓN                                                                             TED TALLY
                                                                                         THOMAS HARRIS    
MONTAJE                                                                       CRAIG McKAY
DIRECTOR                                                                      JONATHAN DEMME                            


Arlington Road


Hoy os traigo una gran película que me sorprendió mucho cuando la vi la primera vez. Arlington Road es una película de suspense estrenada en 1999, y cuenta con un reparto excepcional. Como protagonistas tenemos a Jeff Bridges, Tim Robbins, Joan Cusack y Hope Davis.
La película trata la historia de Michael Faraday (Jeff Bridges) que es un profesor de universidad especializado en terrorismo. Su esposa, una agente del FBI, muere en un tiroteo. Llegan nuevos vecinos, el matrimonio Oliver Lang (Tim Robbins) y su esposa Cheryl (Joan Cusack). Son amables y simpáticos, de forma que está contento con sus nuevos amigos. Sin embargo, una pequeña mentira de Lang le hace reaccionar y comienza a sospechar de que algo no es normal. Le embargan las dudas acerca de si el reciente fallecimiento de su mujer todavía le hace ver cosas que no existen o si realmente su vecino tiene algo serio que ocultar.
Esta película hay que verla, y aunque hayan pasado los años sigue siendo en cierto modo moderna, ya que tratan temas bastante actuales. Merece especial atención el final. Cuando lo veáis me daréis la razón.

                                                      FICHA ARTÍSTICA

JEFF BRIDGES                                                           MICHAEL FARADAY
TIM ROBBINS                                                              OLIVER LANG
JOAN CUSACK                                                           CHERYL LANG

                                                     FICHA TECNICA

MÚSICA                                                                      ANGELO BADALAMENTI
GUIÓN                                                                        EHREN KRUGER
FOTOGRAFÍA                                                            BOBBY BUKOWSKI
DIRECTOR                                                                 MARK PELLINGTO


                    

Watchmen

                                    


 Watchmen es una historieta de superhéroes creada por el escritor Alan Moore, el artista Dave Gibbons, y el colorista John Higgins. La serie fue publicada por la compañía estadounidense DC Comics durante los años 1986 y 1987 como una serie limitada de 12 números. Ha sido reeditada varias veces y traducida a distintos idiomas, entre ellos el español, además de obtener prestigiosos premios, como el Hugo. Watchmen se originó a partir de una propuesta de la historia de Moore a DC presentando a los personajes superhéroes que la empresa había adquirido de Charlton Comics. Como la historia propuesta por Moore había dejado a muchos personajes inservibles para futuras historias, el editor en jefe Dick Giordano convenció al escritor de crear personajes originales en su lugar.

                          

Moore utilizó la historia como un medio para reflejar las ansiedades contemporáneas y criticar el concepto de superhéroe. Watchmen presenta una historia alternativa donde los superhéroes surgen en los años 1940 y 1960, ayudando a los Estados Unidos para ganar la Guerra de Vietnam. El país se está desplazando hacia una guerra nuclear con la Unión Soviética, los vigilantes disfrazados han sido declarados ilegales y la mayoría de los superhéroes anteriores se encuentran en retiro o trabajan para el gobierno. La historia se centra en el desarrollo personal y de las luchas de los protagonistas como una investigación sobre el asesinato de un superhéroe patrocinado por el gobierno que los saca de su retiro, y, finalmente, les lleva a enfrentarse a un complot que evita la guerra nuclear matando a millones de personas.

                        

Creativamente, el enfoque de Watchmen está en su propia estructura. Gibbons utiliza un diseño de cuadrícula de nueve paneles en toda la serie y añade símbolos recurrentes, tales como una carita manchada de sangre. Todos excepto el último tema presenta documentos ficticios que se suman al trasfondo de la serie, y el relato se entrelaza con el de la otra historia, una ficción cómica de piratas titulada Relatos del Navío Negro, que uno de los personajes cuenta. Estructurada como una narración no lineal, la historia salta a través del espacio, el tiempo y la trama. Watchmen ha recibido elogios de la crítica tanto en el cómic como en la prensa, y es considerado por la crítica como un texto seminal de un medio del cómic. Después de varios intentos de adaptar la serie a un largometraje, Watchmen del director Zack Snyder fue estrenada en 2009.

En mi opinión, resulta una adaptación  acertada, ya que consigue lo mas difícil, que es trasladarlo todo a la perfección, con toda su complejidad. Si te consideras amante del noveno arte, debes leerla.

                 

domingo, 5 de febrero de 2012

Las cronicas de Prydain




Hoy os traigo una de las primeras sagas que leí en mi infancia, y que hizo que amara el genero y la literatura en general. La saga esta escrita por el genial Lloyd Alexander entre 1964 y 1968, y se compone de cinco libros en total.
Lloyd Alexander se inspiró en la mitología galesa a la hora de desarrollar la saga. La misma gira en torno a la vida del joven Taran, un aprendiz de porquerizo que vive varias aventuras junto a sus amigos, la Princesa Eilonwy, el bardo Flewdur Flam y una extraña criatura llamada Gurgi. Durante las mismas intentará salvar a la tierra de Prydain del mal que la asecha.
Las novelas tocan diversas temáticas, como la búsqueda de honor y nobleza de Taran, siendo éste de orígenes humildes; su paso de la juventud a la madurez y su relación sentimental con la princesa Eilonwy, todo esto enmarcado en la guerra entre Prydain y la tenebrosa tierra de Annuvin.

La historia central nos ubica en la tierra de Prydain, gobernada por el Gran Rey Math. La misma se encuentra en guerra desde tiempos antiguos con la tierra de Annuvin, bajo el dominio de Arawn, un hechizero oscuro. En cada libro, el protagonista, Taran, vivirá varias aventuras para impedir que Prydain caiga bajo el dominio de las fuerzas de la oscuridad y experimentará un crecimiento moral a lo largo de la historia. Lo acompañarán la Princesa Eilonwy, Flewdur Flam, Gurgi y un séquito de personajes y criaturas mitológicas. Todos ellos siempre fieles al valeroso Principe Gwydion, heredero al trono de Prydain.

Cabe una mención especial que esta saga fue llevada al cine por nada mas y nada menos que Walt Disney, en 1985 lanzó un largometraje animado llamado Taron y el Caldero Negro, en Latinoamérica "El caldero mágico", cuya trama condensa elementos de los dos primeros libros.


                       

La saga esta compuesta de cinco libros:

          - El Libro de los Tres.
          - El Caldero Negro
          - El Castillo de Llyr
          - Taran el errante
          - El Gran Rey


Aqui os dejo el trailer de la pelicula.

Soy leyenda


                            

Hoy os traigo un libro que me dio muchas satisfacciones. Se trata de Soy leyenda escrito magistralmente por el genial Richard Matheson en 1954.

El libro se desarrolla en una versión postapocalíptica de la ciudad de Los Ángeles, comprendida entre el año de 1976 y 1979. El protagonista, Robert Neville, ha sobrevivido a una pandemia provocada por una guerra bacteriológica que ha arrasado con todas las personas que había en la tierra; sin embargo, éstos no están muertos, sino que se han convertido en portadores de una bacteria que produce los clásicos síntomas del zombie mítico, dividiéndose en dos clases: los infectados, quienes en vida contrajeron la bacteria y los zombies, los muertos que resucitaron gracias a la bacteria.
La vida de Neville es muy monótona. Durante el día repite una y otra vez la misma rutina: repara su casa, revisa el sello de sus ventanas, fabrica colgantes con ajo y elimina los cadáveres de zombies que yacen sobre su césped, además de salir por comida e ir a cazar a los zombies que entran en coma mientras aparece la luz solar; en la noche, Neville se sienta a escuchar música clásica y beber Whisky mientras intenta distraerse de los elementos del pasado vigentes en su memoria y de los alaridos de burla e incitación que dan los zombies fuera de su casa, haciéndole perder ocasionalmente la cordura.
En su vida personal, por otra parte, este hombre ha estado aislado de la sociedad durante casi tres años, y su cordura se mueve en la cuerda floja. Si bien Neville consigue adaptarse a esta vida, los recuerdos del pasado de su esposa y su hija no dejan de atormentarlo. La compañía para él es algo que anhela durante la novela, y en una parte de ésta, cuando aparece un perro libre de la bacteria fuera de su casa, éste hace todo lo que puede para ganarse su confianza. Posteriormente el perro muere en uno de los capítulos más logrados de la novela.

                      

Aunque se han echo bastantes versiones de esta historia, como en 1964, la titulada El ultimo hombre sobre la tierra, protagonizada por el mitico Vincent Price. Y otra en 1971 protagonizada por Charlton Heston llamada El ultimo hombre vivo. Pero la mas fiel, y eso es decir mucho, es la estrenada en 2007 protagonizada por Will Smith, y que en mi opinion no es muy fiel pero es aceptable.
Este libro hay que leerlo porque las sensaciones que experimentas son unicas, cosa que no suele pasar con muchos libros.

     
                              

viernes, 27 de enero de 2012

El Equipo A




Hoy hago la primera entrada referida a una serie, y espero que no sea la ultima. He querido empezar por una serie que conocemos todos y que es en mi humilde opinion es mitica. El Equipo A es una serie de televisión, protagonizada por George Peppard, Dwight Schultz, Dirk Benedict y Mr.T, que fue emitida por primera vez en la NBC del 23 de enero de 1983 al 8 de marzo de 1987.

La historia nos cuenta que en 1972, durante la guerra de Vietnam cuatro de los mejores hombres del ejército estadounidense  fueron encarcelados por un delito (que no cometieron): el coronel John Hannibal Smith (George Peppard), el sargento Bosco A. M.A. Baracus (Mr.T), el capitán H.M. Loco Aullador Murdock (Dwight Schultz) y el teniente Templeton Face, Faceman o Fenix Peck (Dirk Benedict). Ahora, buscados por la policía y el Gobierno estadounidense, los fugitivos se ven obligados a convertirse en mercenarios para poder sobrevivir económicamente.

Esta serie fue creada por Frank Lupo y el genial Stephen J. Cannell, prolifico productor de series míticas, no solo del Equipo A, tales como Los casos de Rockford, Dos contra el crimen, El gran héroe americano, y Jóvenes policías, entre otras. También escribió algunos guiones para series como Ironside y Colombo.


                     

En 2010, se estreno la película del Equipo A, dirigida por Joe Carnahan producida por los hermanos Scott, y protagonizada por Liam Neeson, Bradley Cooper, Quinton Jackson y Sharlto Copley. En mi opinión, la película merece la pena ser vista, homenajea claramente a la serie original, aunque creo que debería haber salido mas la furgoneta.
Aqui os dejo el mitico opening. Que lo disfruteis.


                                 

martes, 24 de enero de 2012

Los Mercenarios 2




Hoy os traigo lo que parece el primer trailer de Los Mercenarios 2 (Expandable 2). Poco se sabe de la trama, lo que si se ha confirmado es el elenco de estrellas que lo protagonizan. Como ya fuera en la primera parte repiten el elenco principal, Silvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lungren, Randy Couture, Terry Crews, Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger. Y despues de muchos rumores por fin vemos que participaran en el proyecto Chuck Norris y Jean Claude Van damme. Y como nueva incorporación a este elenco de mega estrellas se incorpora el joven actor Liam Hemsworth, el hermano del conocido actor Chris Hemsworth que interpreto al genial Thor.

                         

Solo espero que la peli merezca la espera, porque la primera lo mereció. Esto es lo que los aficionados al cine de acción llevamos esperando mucho tiempo. Aquí tenéis el trailer. Disfrutadlo.